声绘中轴 乐贯古今｜《听见中轴》音乐会兰州音乐厅圆满上演

发布时间：2026-09-11 17:29:08  浏览量：1

以音乐为笔，时间为轴，一场穿越千年的声音叙事于

9月10日晚20:00

在

兰州音乐厅

沿首都北京中轴线徐徐展开......

本场音乐会由

中国音乐学院出品

，

中国音乐学院艺术实践中心、中国音乐学院作曲系、兰州大剧院演出部统筹

，

中国音乐学院艺术实践中心创作部制作

，中国音乐学院院长，教授，一级指挥，博士生导师李心草担任

总策划、艺术总监

，中国歌剧舞剧院国家一级编剧徐瑛担任

文学顾问

，青年指挥宋扬执棒，携手西北民族大学音乐学院大提琴教师杨怡泽与西北师范大学音乐学院胡琴教师田朝，联袂兰州交响乐团与兰州音乐厅合唱团，以交响为墨、合唱为韵，共同绘制一幅从中和雅韵到紫禁气象的壮阔音画长卷。

本场音乐会悉心呈献

七部作品

，分别对应中轴线上不同地标建筑与文化理念，共同勾勒出一条

“可聆听的立体中轴线”。

交响序曲《中和之韵》

以中轴线为时空坐标，将紫禁城的金瓦朱墙、钟鼓楼的喧嚣与沉默凝萃为音乐里的文化基因。

《祈天》

以天坛为灵感，中段融入京剧锣鼓经节奏，尾声以模仿手法再现回音壁的声学特征，营造天地交融的听觉意象。

大提琴协奏曲《大地之祭》

以大提琴独白开篇，旋律化身土地上的行吟者，祈愿华夏大地五谷丰登、生生不息。

下半场，

交响音画《雨润京秋》

将千年文脉铺展成秋日里的诗意画卷，京胡的加入增添了一抹传统韵味。

《钟鼓楼》

捕捉古都烟火气息，尽显中轴线的市井温度。

《清庙三景》

以太庙为主题，融入传统曲艺元素。

压轴之作《故宫》

以管弦乐磅礴厚重的织体与合唱雄浑壮阔的声部相互交织，对古琴曲《普庵咒》空灵意蕴的化用，让古曲的沉静质感与交响乐的开阔张力完美相融。

七位作曲家，七部心血之作，用交响乐这把“声音的刻刀”，剖开北京城七百年的文化肌理

，让那条原本只存在于地理图册上的“脊梁”，变成一种可听、可感、可呼吸的存在。

整场音乐会，青年指挥宋扬带领兰州交响乐团与兰州音乐厅合唱团以精湛的表演还原了七部作品的文化内涵与艺术张力，更以饱满的情感和严谨的演绎，生动传递出中轴线穿越古今的文化底蕴与北京鲜活灵动的城市气韵。

北京中轴线北起钟鼓楼、南抵永定门，承载着“天人合一”“中庸和合”的中华传统哲学，是镌刻民族文脉的城市脊梁。《听见中轴》音乐会以交响乐形式活化北京中轴线世界文化遗产价值，将中轴线的建筑风骨、城市记忆、烟火风情拆解为鲜活的音乐语言，用交响乐章转译“中正之道、中贵之敬、中尊之盛、中和之韵”。

该项目自首演以来已在全国多地完成十余场演出，收获各地观众的热烈反响。当七百年中轴线遇见二十一世纪的声音艺术，这场音乐会已超越传统演出范畴，成为一场关于城市记忆的哲学思辨。

在兰州，在黄河之滨，北京中轴线的故事以一种全新的方式被讲述、被聆听、被铭记。一条中轴线，连接的是过去与未来，是北京与兰州，是中华文明生生不息的精神脉络。

兰州交响乐团作为西北交响艺术的标杆，长期深耕“黄河·兰州”音乐季等区域性品牌，同时与中国音乐学院等顶尖院校共建实践平台，积累了深厚的创作与演奏底蕴；兰州音乐厅合唱团则以精准的声部把控、丰富的舞台表现力，成为本土合唱艺术的中坚力量。此次双方携手演绎中国音乐学院作曲家团队原创作品，既是国家级艺术资源向西部延伸的重要实践，更是西北院团承接国家级精品创作的实力证明。