一架扬琴 从丝路走向交响《玉门》首演 惊艳青交“中西合璧”专场音乐会

发布时间：2026-09-15 08:25:47  浏览量：1

刘音璇（中）领衔青交奏响扬琴协奏曲《玉门》。青交供图

青岛交响乐团“中西合璧”专场音乐会12日奏响青岛大剧院。客席指挥彭家鹏执棒，首席朱政领衔，乐团以纯熟演奏串联起本土国风新作与西方传世交响曲。全场最大亮点当属青年作曲家史明阳扬琴协奏曲《玉门》的首演，中央音乐学院扬琴教授刘音璇倾情独奏，以灵动扬琴串联丝路文脉与交响韵律。值得一提的是，乐团专为持卡会员定制的导赏讲座于演出前一晚举办，刘音璇、史明阳亲临现场，和乐迷面对面解析《玉门》创作内核、解读扬琴与交响乐团的融合美学，为次日演出铺垫了浓厚的艺术氛围。

导赏先行 解码《玉门》创作内核

导赏讲座现场，刘音璇立足扬琴的乐器本源与发展脉络，娓娓道来中西合璧的音乐真谛。他表示，扬琴经由丝绸之路传入中国，历经本土化演变，早已扎根民乐沃土。相较于笛子、唢呐等个性鲜明的传统民乐，扬琴音色兼容性极强，“我希望大家关注扬琴自身自有的语言。扬琴与交响乐团合作，可以呈现更好的感染力和音乐性。”

史明阳首度公开《玉门》的创作初心。他表示这部作品源于刘音璇的委约与共同探讨，初衷是弥补当下扬琴现代作品稀缺的现状，丰富民乐协奏曲的创作版图。依托扬琴“丝路传入”的独特溯源，他将“联结”作为核心主题，以玉门关为起点，循古丝绸之路轨迹，串联中西音乐文化的交融脉络。

为贴合主题，史明阳在作曲技法上大胆创新。针对交响乐团编制庞大的特点，他通过分组重奏、乐器辅助扬琴扩音以及扬琴伴奏等手法，精准把控音响层次与力度平衡，让扬琴完美融入恢弘的交响阵容，实现民乐音色与西洋管弦的和谐共生。

首演惊艳 中西乐章交织共鸣

有了导赏讲座铺垫的艺术共情，9月12日的正式演出愈发深入人心。上半场开篇，叶小纲的《岭南组曲》率先奏响，《浪淘沙》雄浑开阔，《长空鹤》空灵悠远，《秋水》温婉澄澈，《岐山飘红》大气磅礴，乐团以细腻饱满的演奏将岭南大地的山河气韵娓娓道来。作曲家叶小纲亲临音乐会现场。在排练期间，他曾就作品呈现向乐团提出建议，演出当晚更在台下为青交的演绎起立鼓掌。

《玉门》的首演备受关注。在彭家鹏的指挥引领下，刘音璇扬琴独奏登场，青岛交响乐团倾情演奏，五个乐章一气呵成。《河西落日》苍茫静谧，《疆中行记》步履铿锵，《胡旋舞》灵动热烈，《图腾》厚重肃穆，终章《复兴之路》恢弘昂扬。正如史明阳所言，整部乐曲带着乐迷“移步换景”，从“玉门”出发，一路向西，感受到多地域多素材音乐的丰富。而整场演出中，扬琴乐的细腻灵动与交响乐的恢弘厚重完美融合，收获全场热烈掌声。

音乐会下半场切换至西方经典语境，拉赫玛尼诺夫的《e小调第二交响曲》恢弘奏响。四个乐章情绪层层递进，乐团凭借扎实的演奏功底与细腻的情绪把控，完美诠释出俄式交响的浪漫与磅礴，为整场音乐盛宴画上圆满句号。

一曲丝路雅乐，贯通中西风华。本次音乐会以原创首演新作《玉门》为核心，以经典乐章为底色，搭配前置深度导赏，让乐迷从“听懂音乐”到“读懂匠心”。