乡野“音乐+”为何频频出圈

发布时间：2026-09-17 07:00:33  浏览量：1

转自：中国旅游报

□ 李 瑞 刘金鹏

今年夏天，在乌蒙山深处，毕节市大方县奢香古镇，螺旋状古彝梯田上，“大地指纹”音乐会多次唱响。俯瞰音乐会现场，层层台阶构筑成的看台与舞台宛如巨大的“指纹”。与城市演唱会不同的是，这里没有封闭场馆，不设奢华舞美，却吸引了上万观众沿田埂席地而坐，体验山风、虫鸣与乐曲交织的独特回响。“自然景观+生态农业+音乐旅游”的融合业态，有效带动了大方县旅游消费。

“大地指纹”音乐会爆火现象并非孤例，近年来，贵州“音乐+”出圈呈现遍地开花趋势。这也折射出文旅消费需求的深层转变。过去，游客暑期到贵州多是为避暑纳凉、看山看水。而如今，人们希望在旅途中获得独特的参与感受与情绪价值——从“我去贵州看风景”到“我在贵州山水楼阁间听一场音乐会”，靠的是贵州得天独厚的自然山地资源和历史沉淀的民族音乐文化。多元要素塑造出可感知、能共情的共享舞台，顺应了游客打卡“出片”、社交分享需求，天然契合当下“沉浸又个性”的传播趋势。

笔者调研分析认为，贵州“音乐+”出圈背后的发展路径可以概括为“一大定位、三种特色、三个模式”。其中，“一大定位”指的是“群众性、开放性、公益性”的基本定位。例如，“加油之声”系列音乐会，扎根百姓生活。

“三种特色”分别是“零门票”“零距离”“零商业”。首先，“零门票”本质是一种流量策略——以短期门票损失换来了更大的参与基数，换来了交通、餐饮、住宿等多元消费场景的共同繁荣。其次，“零距离”抹去了舞台边界，观众也能处于场景“C位”。对游客而言，能够走近歌手、参与芦笙歌舞、感受居民的热情。这种近距离主客共享的氛围，换来的是文化记忆的集体共创。再次，通过“零商业”提升游客满意度，是最好的招商方式。“零商业”不是没有商业，而是把商业从舞台中央挪到场外。这种无广告、无展位，甚至向游客投送文创礼物的“推销方式”，反而提升了城市的亲和度，激发了观众对场景的情感认同。

“三个模式”——一是“自然景观+户外音乐”，如毕节“大地指纹”音乐会、修文县溶洞咖啡音乐会；二是“民族节庆+歌舞场景”，如普定“群山音乐会”；三是“民间音乐+跨界融合”，如贵阳路边音乐会。

需要提醒的是，贵州“音乐+”频频出圈，眼下需要深入思考的是如何将“短期流量”转化为“长期品牌”。

第一，深耕民族音乐展演场景。“大地指纹”不能“一招鲜，吃遍天”。不同人群的口味各异，不同地方的场景也各具特色。应充分挖掘和转化地方文化资源，如侗族大歌、吃新节等，带动群众文娱互动。将瀑布、湖泊等资源作为音乐会特色场景，构建沉浸式自然体验。

第二，进一步拓展“音乐+”产业链。打通“景区游览—文创产品—酒店住宿—特色餐饮”联动渠道，构建“游玩—消费—分享”的链式联动机制，持续推动音乐会从“活动型”向“产业型”升级，实现“流量”向“留量”的转化。

第三，切实健全各类“路边音乐会”保障制度。优化预约机制，合理调配交通接驳与管理人员，完善消防设施等。

总之，“音乐+”要从“短期流量”变为“长期品牌”，应以大众需求为导向，守好品质、深耕场景。唯有如此，秀美山水间才能奏响更持久动人的乐章。