站点出售QQ:1298774350
你现在的位置:首页 > 演出资讯  > 儿童亲子

大湾区演唱会收官:3 人翻红,2 人零差评,1 人升咖,唯有她引争议

发布时间:2026-09-22 11:14:31  浏览量:1

编辑:[作揖]

2026年9月20日晚,“湾区升明月”大湾区电影音乐晚会在澳门银河综艺馆落幕。

这场晚会从19时40分持续到接近午夜,百余组电影人、音乐人轮番登台,全程坚持全员全开麦、无修音直播。

在一台四个多小时的直播里不修音,对任何歌手来说都是一次公开的实力检验。

有人靠真本事重新走进观众视野,有人在稳定发挥中巩固了口碑,也有人因为一个舞台上的细节被推到了舆论中心。

这场晚会的规则很简单:真唱,但结果,比很多人预想的要复杂得多。

最先在社交平台上刷屏的,是苏有朋、古巨基、林心如三人同台合唱《情深深雨濛濛》。

三个人穿着与当年角色相近的服装站在一起,距离电视剧首播已经过去二十五年,前奏一响,评论区里一片“爷青回”。

苏有朋这些年的轨迹比较清晰,从小虎队出道,转型演员拍了多部国民剧,后来做导演、参加综艺、主持晚会,几乎没有长时间离开过观众的视线。

这次他以“主持+演唱”的双重身份出现在湾区升明月的舞台上,和胡歌、容祖儿等人共同担任主持人。

一个从偶像歌手起步、后来在多个领域都有作品的人,站在台上不需要刻意做什么,状态本身就是一种说服力。

黄贯中的情况不太一样,他这些年较少出现在内地的大型晚会上,也没有频繁消费Beyond的情怀。

这次他演唱《情人》,熟悉的粤语旋律一出来,弹幕里满屏都是港乐的记忆,作为Beyond的吉他手,他一开口就带着那个年代的质感。

我认为黄贯中这次能引发这么大反响,关键不在于他唱了什么,而在于他唱得有多自然。

摇滚歌手唱情歌,多了一点沧桑,和原版的感觉不同,但同样真诚。

观众想念的从来不是某一首歌本身,而是歌里承载的那段时间,黄贯中身上那种不刻意讨好的状态,恰恰让这种怀念显得真实。

林志炫是三个人里最“意料之中”的翻红者,他的唱功从来没被质疑过,这次在晚会上的表现依旧稳定,咬字和气息都挑不出问题。

早些年他参加综艺时,还因为唱法太精致被人说“没有感情”,这几年观众听多了翻车现场,才重新意识到稳定的唱功有多难得。

这次大湾区的舞台,他没做花哨的编排,安安静静唱完,收获了清一色的正面评价。

这三个人翻红的原因并不完全一样,苏有朋靠的是持续在场,黄贯中靠的是稀缺性和真诚,林志炫靠的是专业能力在时间里的沉淀。

但他们有一个共同点:都不是靠刻意制造话题站上去的,情怀当然起了作用,但情怀能生效的前提,是这些人本身一直保持着在线状态。

这场晚会收获最多正面评价的,是周深和刘宇宁。

周深以晚会宣传大使的身份开场,演唱《泪海》,舞台设计刻意把伴奏压到极低,前半段几乎是清唱状态,全靠人声起调。

演唱结束后,社交平台上很快出现了一个说法“晚会安排周深第一个上场,就是为了证明音响没问题”。

这个说法的意思很直接:如果连近乎清唱都能稳住,那后面的人如果表现不好,就不能把原因推给设备。

周深当晚还演唱了粤语作品《月亮桥》,融入粤剧唱腔元素,在短视频平台上,这段舞台的播放量断层领先,被大量乐评人评为本届晚会最佳现场之一。

周深在这台晚会上的价值,不只是唱得好,更关键的是,他用最少的伴奏和最多的真实人声,给整台晚会定下了一个标准。

在一个习惯了修音和垫音的环境里,有人敢用近乎清唱的方式开场,这本身就是对“全开麦”三个字最有说服力的回应。

刘宇宁是连续第四年登上湾区升明月的舞台,这次他演唱《花太香》,全程坐在升降台上完成,没有走位,没有伴舞。

坐姿演唱对气息控制的要求比站立更高,因为身体姿态限制了横膈膜的活动空间。

《花太香》这首歌本身的难度也不低,低音区需要压抑感,高音区需要爆发力。

从登台到结束,他保持了稳定的气息和音准,翻看刘宇宁过去三年在这台晚会上的选曲。

2023年的《笑红尘》,2024年的《爱江山更爱美人》,2025年的《新鸳鸯蝴蝶梦》,这三首武侠金曲被观众称为“江湖三部曲”,连续三年零失误。

四年下来,他在这个舞台上的积累已经形成了一种可信度,多个直拍视频累计播放量突破千万,这是观众用实际观看行为投出的票。

张凌赫这次的身份比较特殊。

他凭借电视剧《逐玉》中武安侯谢征一角人气上升,这次在湾区升明月上同时承担了两项任务:担任晚会主持人,以及与欧阳娜娜合唱原创歌曲《和你说嗨》。

这是他第一次在大型直播晚会上担任主持人,据中时新闻网报道,他在彩排阶段逐句打磨串词、反复模拟围读,以确保直播中不出差错。

从直播效果来看,他的主持口条和台风都算稳健,190公分的身形站在台上不显得拘谨。

唱歌方面,这首《和你说嗨》由周兴哲作曲并担任制作人,张凌赫在采访中提到,他听过周兴哲的《永不失联的爱》,这次合作让他感到荣幸。

不过演出结束后,有一个细节引发了讨论,他唱完说了一声“谢谢”,话筒没有收到声音,有网友据此提出假唱的疑问。

粉丝随后放出了彩排现场直拍,多个线下视频显示他演唱时的气息、咬字与口型同步。

我认为这个细节需要客观看待,大型直播晚会通常会在技术层面做多重准备,话筒收音出现短暂问题并不是罕见情况。

在没有官方定论的前提下,把一次收音异常直接等同于假唱,证据链是不完整的。

但这件事本身也说明了一个问题:在全开麦的舞台上,任何一个技术层面的小瑕疵都可能被放大。

张凌赫这次升咖的核心逻辑,不在于他唱得有多好,而在于他拓宽了自己的舞台边界。

从演员到主持人,从影视剧到直播晚会,他在一个高标准的舞台上完成了跨界尝试。

这条路能不能走通,要看后续的作品和舞台表现,但至少这一次,他让观众看到了演员身份之外的另一种可能。

晚会结束后,讨论烈度最高的名字是单依纯。

她是本届晚会的宣传大使,网传这个身份在湾区升明月的历史上属于首次设立。

电影频道融媒体中心在晚会当天下午官宣了这一消息,并回顾了她过往在该舞台上的《归》《落叶归根》《君》等作品,称“每一次赴约,都为湾区注入新的声浪”。

当晚她独唱了两首原创歌曲开场的《还你茉莉》和终章的《最难得》。

从舞台表现本身来看,她两首歌的完成度不低,《还你茉莉》大气开阔,嗓音辨识度依然在线,《最难得》的情绪递进也处理得比较细腻。

但舆论并没有停留在她的演唱上,单依纯在2026年被卷入版权相关的讨论。

今年3月,她因在深圳演唱会上未经授权演唱李荣浩的《李白》,被李荣浩公开指控“强行侵权”。

李荣浩方此前已以邮件形式明确婉拒了授权邀约,中国音乐著作权协会也确认并未授权。

单依纯在3月30日凌晨发布长文道歉,承认在实际未获得书面授权的情况下演唱了《李白》。

并表示“此次巡演的曲目版权审核、授权申请等工作,均由主办公司全权负责,自己演出前未进一步核实授权文件细节”。

她同时承诺个人承担全额版权使用费及相应赔偿,并停止《李白》后续所有的演出演唱。

4月10日,单依纯工作室发布关于巡演版权工作的说明。

称已协同巡演主办方取得后续已官宣场次演出所需的词曲版权,涵盖全部演唱曲目,授权范围与使用期限清晰,全面覆盖现场演出场景。

回到这次晚会,单依纯作为宣传大使,在整台晚会中承担了开场和收尾两个重要位置,独唱两首原创新歌,这个待遇在湾区升明月的历史上并不多见。

但晚会结束后的舆论焦点,并没有落在她的演唱上,而是落在了她与一场舞台版权争议的关联上。

把这场晚会的整体表现放在一起看,有几个现象值得想一想。

在一百三十余组登台者中,收获最多正面评价的,是那些以现场能力见长的歌手。

周深可以用近乎清唱的方式开场,刘宇宁坐着一把椅子就能完成一首高难度作品,林志炫选择技术难度更高的改编版本,黄贯中不需要任何舞台包装就能让全场安静。

反过来说,当一个人的现场表现需要依赖修音来兜底的时候,全开麦就会把所有的不确定暴露出来。

这不是在评判谁好谁不好,直播全开麦的条件对所有人是公平的,它检验的是歌手在真实条件下的综合能力。

湾区升明月从2022年第一届开始,就确立了全开麦的基本规则,到2026年已经是第五届。这台晚会的定位一直比较清晰。

不以排名和淘汰制造话题,而是以音乐为纽带,让不同代际、不同地域的华语音乐人同台。

在这样的定位下,全开麦的意义就不只是“唱得好不好”,它变成了一种态度站在这个舞台上的人,用的是真实的声音。

四个多小时下来,有人在全开麦面前证明了自己,有人暴露了问题,也有人完成了一次跨界的尝试,不管哪种情况,观众听到的每一个音都是真实的。

在一个修音和垫音已经成为某种行业默认选项的环境里,这台晚会至少守住了一条底线。

朋友们你们怎么看。

信息来源: