大河如梦 碛口有声——一台实景演出改变一座古镇的旅游生态
发布时间：2026-09-01 18:10:07 浏览量：2
厚重的历史遗存——碛口古镇黑龙庙，吸引众多游客前来打卡。刘亮亮 摄
《如梦碛口》演出现场，花轿迎亲生动再现黄河岸边婚嫁民俗，让观众感受晋西乡土风情。张文慧 摄
《如梦碛口》演出现场，演员们身着民俗服饰，在复原的古商号舞台前集体亮相，演绎晋商繁华岁月。温宇晗 摄
百名伞头秧歌展演。 刘生锋 摄
厚重石墙，古朴窑洞见证昔日晋商繁华，文旅融合让黄河古镇迎来新生。 张文慧 摄
晚风拂过黄河，光影映照古镇，临县碛口风光正好。
正值暑期，黄河岸边的夜晚格外热闹。麒麟山庄碛口剧场内，观众走进观景连廊，凭栏远眺黄河。
三弦声响起，说书人浅弹慢吟：走西口的悲壮、红军东渡的壮阔、晋商闯关拓业的传奇、黄河儿女的爱恨情仇，一幕幕故事在70分钟的演出里徐徐展开。
这是《如梦碛口》的第700场演出。自2020年9月28日首演以来，这台扎根黄河岸边的沉浸式实景演出，已在碛口走过六个春秋。
一台戏，唤醒一座古镇的夜
碛口，九曲黄河第一镇。明清至民国数百年间，这里商贾云集、船筏如梭，是黄河中游最重要的水旱码头。古镇至今保存着大量明清商号、货栈、票号、当铺等建筑，青石板路被岁月磨得发亮，每一道痕迹里都藏着晋商货通天下的传奇故事。
然而很长一段时间里，游客的脚步是匆忙的。白天逛古镇，看黄河，傍晚便匆匆离去。
“以前看完就走，留不住人。”当地村民坦言。
转机出现在2020年。这一年，《如梦碛口》正式首演，成为吕梁首个大型户外沉浸式实景演出。
晚上八点半，剧场内聚光灯亮起，一位头裹白羊肚手巾、身着白羊皮袄的说书人站在高台之上，怀抱三弦，弹拨之间，一声吆喝——
“天下黄河九十九道弯，弯在碛口是大弯。大禹治水孟门开，奔腾不息天上来。Mi米（我）爷爷石责子，水里滚来浪里钻，浑身上下都是胆，龙王见咱把腰弯…… ”
那声音沙哑而悠长，在黄河岸边夜空中炸裂开来。
紧接着，说书人喊道：“来咧——Nia（你）看——Nia（你）看——”
唱词未落，13台高流明投影将光影投射于河面之上，光影成像的羊皮筏子在黄河波涛间起伏摇曳，浪花翻卷，激流之上石责子和他的同伴们全力划桨，号子声、浪涛声交相回荡……
当《如梦碛口》的音乐响起，九曲黄河第一镇的夜，便有了灵魂。
360度旋转观众席缓缓转动，观众落座。舞台之上，45名舞蹈演员以舒展的肢体语言将故事娓娓道来。青青和石责子作为核心主角贯穿全剧，将大量高难度的托举、旋转、空中抛接呈现在观众眼前。演员们凭借着娴熟的肢体语言，把人物之间的爱恨牵挂、生死相依淋漓尽致地展现出来。
临县如梦碛口文化旅游产业有限公司项目负责人霍杰站在舞台侧方，目光追随着台上的演员，他几乎每场都在这个位置。霍杰说：“台上的舞蹈演员每一个托举、每一次旋转，都是一场一场磨练出来的。当掌声响起时，他们个个眼里有光。这才是实景演出该有的样子，也是我们这台戏的生命力所在。”
据了解，2025年《如梦碛口》演出147场，接待游客3万人次。今年6月6日，2026年度演出季如期开启，将持续至10月。
一群人，在家门口吃上“文旅饭”
演出结束，观众散场。场务主管李探恩开始收拾道具、检查设备。他是李家山人，从《如梦碛口》第一场演出就在台前幕后忙活，一忙就是六年。
“以前在离石做装修，为了照顾家里的老人和孩子便回了村里，正好赶上剧场项目招人，便留下来。”
李探恩说：“没多久，妻子也跟着我在剧场里找了份活儿。在家门口就能有稳定工作，比在外边打工强，这么多年和团队处下来，跟亲人一样。”
像李探恩这样返乡创业就业的已有近100人。他们大多是李家山、西湾村等附近村子的村民，过去或外出打工，或在家务农，如今在家门口开起了民宿、小吃店、特产铺子，吃上了“文旅饭”。
技术主管赵鑫从太原外派而来，入职4年，在技术组负责音响、灯光、投影和机械故障检修。
“团队里很多人和我一样，每年六月演出季一启幕，我们就来碛口驻扎下了，等到十月秋风渐凉，演出季收官，再各自返回城市，一年又一年，跟候鸟一样追着演出往返。”赵鑫说道。
散场后的碛口古镇，夜市亮了，这里又是一番光景。
青石板路两侧的明清商号亮起灯笼，摊位一字排开，烧烤烟气升腾，游客聊天声、欢笑声不绝于耳。
一家烧烤店每晚7点营业，一直营业至凌晨两点。暑期游客多，老板又雇了两个工人搭手，依旧忙的不可开交。
“以前古镇晚上静悄悄，游客逛完古镇就走；现在不一样了，演出把人留住了，夜宵摊的生意也跟着红火起来。”烧烤店老板说。
烧烤摊的烟火气背后，是整座古镇的悄然转身。
据碛口风景名胜区管理中心统计，目前景区内已有民宿客栈、农家乐63家，旅游饭店50家，旅游行业直接从业人员达432人。这座黄河岸边的古镇，凭借实实在在的就业岗位，让群众在家门口端上饭碗，把昔日愿望变为日常。去年，碛口景区年接待游客100.16万人次，旅游收入1.0016亿元。
一位游客在攻略中写道：“演出散场别再赶路了，碛口的夜才刚刚开始。古街红灯笼映着青砖灰瓦，随便找家烧烤摊坐下，吃着串儿，吹着河风，听着黄河涛声，独享这古镇夜晚的清凉，这一天才算圆满。”
一种共鸣，让黄河故事传向远方
《如梦碛口》的舞台在黄河边，戏却不止在舞台上。
“当我站在黄河边看《如梦碛口》的时候，整个人深感震撼。”上海音乐学院副教授董海珠说。碛口的黄河、窑洞、三弦、唢呐都让她着迷，尤其是唢呐一响，让她觉得此前所有的课堂讲授，都抵不上这片刻的亲历。
作为长期研究中国民族音乐与钢琴创作的学者，真正让她兴奋的，是听觉层面的“意外”。三弦、唢呐等本土民间乐器与现代配乐融合的声响效果，与她熟悉的学院派体系截然不同；方言语调对音乐分句的影响、山西方言与学院派民歌的差异，这些在课本上读不到的细节，为她钢琴创作和音乐教学提供了鲜活的一手素材。
“接下来，我想为碛口创作一部钢琴作品，把黄河边的旋律带给我的学生，让他们听一听三弦、唢呐的音色在钢琴上会是什么样子。”董海珠说道。
一位音乐学者的创作冲动，折射出碛口文化输出的新可能。而在更多普通游客眼中，这座古镇的吸引力更为直观。
来自西安的邓红霞一家四口在碛口住了三天，她说：“白天带孩子看窑洞，逛古街，晚上看演出，孩子第一次知道黄河边有这么多故事，比课本上生动多了。”
来自上海的游客吴扣娣说：“古镇没有过度商业化，走街串巷还能看到当地人真实的生活，这种经历很难得。”
一位游客在游记中写道：“看完演出回到客栈，推开窗就是黄河，月光洒在水面上，我突然理解了什么叫‘黄河儿女’，那不是舞台上的角色，是这片土地上世世代代不屈不挠、努力拼搏的吕梁人。”
黄河奔流不息，演出还将继续。
从一台戏到一群人，再到一座古镇的夜间烟火，《如梦碛口》正书写着一个关于“以文塑旅、以旅彰文”的生动样本。它让历史不再是尘封的往事，让黄河文化不再是遥远的符号，而是触手可及的光影、有血有肉的人物、热气腾腾的生活。
碛口——这座古镇，正以自己独有的方式，讲述着新时代的黄河故事。
